专辑简介:这张专辑中的13首奏鸣曲囊括了大键琴演奏家和作曲家安妮·路易斯·布里昂·德·永(Anne Louise Brillon de Jouy)的全部键盘作品,她是一位在当时非常有名的音乐家,也是博凯里尼非常欣赏的音乐家。这些奏鸣曲引入了与策尔尼和李斯特有关的技术创新,反映了一个辉煌而丰富的音乐时代,以巨大的想象力和智慧融合并改造了当时的音乐元素,向我们展示了布里昂夫人作为音乐家的过人之处。作曲家简介:安妮·路易斯·布里昂·德·永(Anne Louise Brillon de Jouy; 1744年12月13日-1824年12月5日)是一位法国音乐家和作曲家。大约1767年,路易吉-博凯里尼在巴黎创作了《钢琴和小提琴六首奏鸣曲》,Op.5;这套作品就是献给布里昂的:"这位女士擅长以极高的精确度、品味和感觉演奏最难的作品; 她是欧洲最伟大的大键琴女演奏家之一。”当博凯里尼写下他的六首奏鸣曲作品时,钢琴仍然是一种相对较新的乐器,但布里昂启发了他专门为这种新乐器撰写乐谱。1777年,她创作了《起义者进行曲》(Marche des insurgents),以庆祝美国在革命战争中的胜利。艺术家简介:尼古拉斯·霍瓦特(Nicolas Horvath, 1977年生于摩纳哥),法国钢琴家和电声作曲家。10岁时,霍瓦特被选入摩纳哥格蕾丝王妃为有音乐倾向的儿童发起的一个项目。15岁时,在兰尼埃三世亲王音乐学院的比赛中,他被指挥家劳伦斯·福斯特发现,并获得格蕾丝王妃基金会的奖学金,让他在阿斯彭音乐节和学校与加布里埃尔·乔多斯一起连续工作了三个夏天。回国后,他与杰拉德-弗雷米一起工作了两年,后者将他引入了现代音乐。1998年,他进入了巴黎高等音乐学院。2004年,他加入了Gino Favotti的电声作曲班,在那里他接受了François Bayle和Christian Zanési的大师课,2006年加入了Christine Groult的电声作曲班。从2008年到2011年,他赢得了许多国际比赛,如路易吉·诺诺比赛等。2010年,他加入Oxana Yablonskaya钢琴学校和国际钢琴艺术家证书。与Leslie Howard、Gabriel Tacchino、Philippe Entremont和Éric Heidsieck等大师级音乐家的会面,标志着他职业生涯的一大进步。女性裸体啪啪网站
RCA Living Stereo系列传奇录音 – 鲁宾斯坦演奏肖邦肖邦所创作的谐谑曲音乐形象对比鲜明、结构庞杂。谐谑曲本意味着戏谑,但在肖邦这一套作品中却并无突出的戏谑,更多体现的是作曲家的忧郁与个人的抗争,也隐含着讽刺和自嘲。李斯特认为,这套谐谑曲表达的是“激烈的愤怒与绝望的情绪,时而会有辛辣的讥讽、顽固的自尊。”四首谐谑曲,特点各不相同,这些谐谑曲已不同于以往的谐谑曲体裁,在肖邦的笔下,发展成了独立的乐曲形式。艺术家简介:阿图尔·鲁宾斯坦(波兰语:Artur Rubinstein;英语:Arthur Rubinstein,1887年1月28日—1982年12月20日),波兰犹太裔美国钢琴演奏家。1887年1月28日生于波兰罗兹,1982年12月20日卒于日内瓦。5岁登台演奏。后到柏林,经J.约阿希姆推荐,从K.H.巴尔特学钢琴,从R.卡恩和M.布鲁赫学理论。11岁在柏林由约阿奇姆指挥演奏W.A.莫扎特的钢琴协奏曲。后到俄国、波兰等地旅行演奏,获得热烈赞誉。在大众的眼光中,阿图尔·鲁宾斯坦以演奏肖邦音乐最被认同,这归因于他有着和作曲家相同的国籍及广泛的录音。然而他的音乐特质中最重要的要素之一,是对于常备曲目的全然掌握,从巴赫、莫扎特、贝多芬,到所有浪漫时期作曲家,以及许多二十世纪重要的作曲家。阿图尔·鲁宾斯坦的偏好似乎是没有限界的,他为自己的独奏会和录音所选取的独奏作品显示了他鉴赏家的品味能力。宛如要展现他音乐品味的广度一样地,他在1961年秋天为纽约的听众举办了一系列共十场的独奏会,一首也没有重复地总共演奏了八十九阙作品(包括安可曲,即返场曲)。历史上许多其它钢琴家地做了类似的尝试,阿图尔·鲁宾斯坦是独一无二的。为了拓增曲目并加强技巧训练,阿图尔·鲁宾斯坦自1932年起淡出舞台数年,1939年迁居美国,1946年成为美国公民。二次世界大战后,阿图尔·鲁宾斯坦开始在世界各地演出,但是德国除外。终其一生,阿图尔·鲁宾斯坦再也没有踏上德国土地。1961年10月到12日,阿图尔·鲁宾斯坦在卡内基音乐厅举办一系列马拉松式音乐会,他在这几场演出中弹奏了九十首、七十位作曲家(从巴赫到斯特拉文斯基)的作品。1976年六月十曰,阿图尔·鲁宾斯坦以89之龄,在伦敦的维格摩尔厅举行告别演奏会。丰富的唱片录音与影片保存其独树一格的琴艺。他在钢琴史上的地位无疑可列入十九世纪末的巨人之一。
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